miércoles, 13 de noviembre de 2013
martes, 11 de diciembre de 2012
La poesía de Iris Aristeguieta
Guayana es un nombre mágico, evoca leyendas ricas y dramáticas. Sugiere en la mente de los viajeros mil planes para realizar. A la par del frenesí económico e industrial, se prepara para el movimiento cultural y social y la conjunción total de estos valores nos dará la imagen anhelada.
Y así como los proyectos de industrialización andan de boca en boca, así también un nombre .de poeta joven corre en los círculos artísticos del Estado y la Nación. En nuestras manos poemas de Iris Elena Aristeguieta nos llevan de nuevo a una misión casi olvidada: el comentario estético. Vamos a referirnos al mundo poético de Iris Elena, poesía en donde las imágenes son sacadas del mundo que les rodea y su primer acierto: "pero aquí sobre este río jinetean las míseras barcas que ostentan en su velamen cicatrices mal cosidas". El Orinoco será en todo momento su más fuerte estímulo. Ella nació y siguió contemplando en las largas tardes crepusculares, cómo las atarrayas rasgaban el aire en busca de quietudes finita y por eso dice: "mis manos abstraídas lancen redes a las horas que circundan".
Esto en cuanto al mundo sensorial de la poesía de Iris Elena, que la coloca dentro de una tendencia nacionalista. Pero no se queda allí esta poesía. El mundo emotivo de Iris oscila entre una suave intimidad y ansia universalista. Ese intimismo poético la lleva a expresiones como: "me está durmiendo el recuerdo en las cuencas de mis ojos y tú en l paisaje a creyón.
Mujer de su tiempo se angustia ante la posibilidad de una destrucción total y con voz de dulce protesta exclama: "no hay tiempo para los sueños ni tiempo para los goces", su sensibilidad social irrumpe contra "las dudas" y "los engaños", contra "las noches en ruinas" y "los escombros de voz" y por eso dice que ni ella ni nadie "puede amar el silencio que carcome las entrañas".
Hay también todo un mundo de emociones amorosas en toda la poesía de Iris Elena; ella sigue ver¬tiginosamente el camino de las grandes poetisas del Sur. El mundo amoroso de Iris va desde "el manojo de besos que la circundan" hasta las más fuertes pasiones, como: "El insomnio del amado en sus ojos para que con su vigilia salvaje atraviese sus puntas”-
Su poesía en veces recuerda la lírica griega pasional en otras parece el arpa nacional que gime y palpita cuando los dedos del amado pulsan su universo genial e inigualable.
Profesor José Simón Escalona
Ciudad Bolívar 1959
viernes, 30 de noviembre de 2012
Premio Orinoquia de América 2012
Teresa Coraspe salió del hospital a recibir la distinción. Allí se hallaba recibiendo la atención médica contra las lesiones que le produjo una bandada de abejas africanizadas que se refugiaban en la casita abandonada de sus guardianes los canes ladradores que sólo muerden a los que les cae bien.
En mensaje a Nalúa Silva le relata: Sí, son de esas que matan a las personas, tenían su refugio en una casita de los perros que ellos no usaban; yo siempre las veía y no les daba importancia, hasta que un día botando una rata muerta en el patio, las ví y al botar el animal se vinieron contra mí, me picaron 10; pero ya, fuí en una ambulancia a la clínica y en la noche vinieron los bomberos y las quemaron.
Sobre el premio recibido, "ya tenía información de esto pero no le dí importancia hasta que ayer nos llamaron a Sobella y a mi para las respectivas Placas, ella, por supuesto como Pintora. El Presidente es José Daniel Sasías (Renzo). Participaron muchos Estados y estuvo muy ameno. Luego los CDA nos reuniremos pronto en el nombre de Dios y de los dioses. Un abrazo de Te.
jueves, 22 de noviembre de 2012
John Sampson Wlliams / José Luois Cestari
22 de noviembre de 2012 a la(s) 11:22 ·
Hay un límite natural entre lo cognoscible y lo ignorado. Yo tengo el privilegio de haber conocido a un ser humano especial. Me refiero a John Sampson Williams. Mi amistad con John se remonta a los comienzos del setenta, cuando acostumbraba ir a la discoteca “L´Enfer” (“El Infierno”), después que salía de visitar a Rosiris Viña, mi novia de entonces, hoy mi esposa. Hasta las diez era la visita en la quinta Santa Rita del Paseo Heres. Después de esa hora, y ya montado en el carro buick sedan de mi madre que siempre manejaba, casi como autómata enfilaba sus ruedas a dos cuadras y media…segundo destino de esa noche y de la mayoría de mis noches…allí llegaba a la más famosa discoteca de la ciudad, la pionera. Amigo del portero, subía las escaleras pasando por aquél tubo ascendente de paredes rojas…abría la puerta…música y luces, bullicio, alegría…como con gríngolas pasaba entre esas tentaciones de falda corta, torcía los zapatos hacia la izquierda y le llegaba al poeta Sampson, siempre sentado en el mismo taburete, pegado a la barra…-“Te esperaba…ya creía que no venías…me dije: un ratico más lo espero, antes de decidir irme”. –“No, John, es que me entretuve un poco allá abajo porque me encontré con Salvador Mares y me estaba hablando de un asunto”. Palabras más, palabras menos, así arrancaba la sesión de estudio…yo estudiaba allí Poesía con John Sampson…por encima del tun tun y la estridencia del sonido discotequero, haciendo caso omiso a la luz negra y a la estroboscópica, poniendo a un lado el saludo cariñoso de los panas que pasaban saludándonos, García Lorca o Antonio Machado se ponían sobre la mesa, entre tragos de buen whiskey a Bs.5,00. Es decir, “La Casa de Bernarda Alba” y “Retrato” tenían que ver mucho más con todo lo de esa noche de turno…es decir, “Mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla, y un huerto claro donde madura el limonero” valía mucho más que cualquier madrugada a la 1am en que me despidiese hasta la próxima noche, con mi profesor y amigo John Sampson. Y siempre, rumbo a mi casa a dormir, me preguntaba por qué nadie antes me había enseñado poesía, y por qué John había venido a ser como una especie de farol en la niebla, permisando a mis ojos para ver el mundo como lo ven los poetas, ergo, los guerreros de la letras despiertas.
Quien estudia poesía bajo la hiedra, que es casi como decir “socráticamente” –como me tocó hacerlo con John- termina dándole la razón a los pájaros, al viento tenor o soprano y al río insomne, que canta incesantemente. Todo es canto. Todo canta. Y los poetas apuramos el trago del instante para pasar al siguiente, atreviéndonos entonces a decir: “procaz Latinoamérica que se levanta sobre las migajas”(J.L. Cestari, “Antepenas y Silencios”), frente a un John ácido que grita: “no olvides querido que al demonio le sobran razones para ser feliz”. Con John aprendí a solfear sin pentagrama y a dormir sin sueño. Por eso, despierto y desafinado, hago mis intentos por entender como “asume la mañana mi defensa, bebo de la mañana su letra vieja (J. Sampson, “Los Habitantes del Agua”). “Tierra que escarban mujeres reclamando reformas en la orfandad de los pavimentos”(de J. Sampson, “Tierra”).
“Dudo del valle donde no han llovido y la conjura tiene su pasto” (J. Sampson, “Traidor de los Aplausos”, a Rosiris y José Luis Cestari, a Glenis y Víctor Medina). Uno de mis poemarios, “Los Diptongos del Padrenuestro”, fue asesorado absolutamente por nuestro poeta y hermano John Sampson, durante muchas tardes en el restaurant “El Faro”, Ciudad Bolívar. Pasados todos estos años, asumí que existen sólo dos personajes a quienes el silencio los arropa cada día más: el poeta y el psiquiatra. Porque no hay nada qué decir. Y tampoco hay tanto qué escribir. Lo hacemos, pero nos reina la síntesis con ahorro de huerto. Sólo las rosas y los olores necesarios.
A John Sampson lo he querido como se quiere a un hermano mayor, a un Maestro. A su lado viajé por cielos de otros colores, visité países ignotos y extraños, me sumergí con Jonás y su barca y salí a flote frente a la nave de Jasón y el Vellocino de Oro. Jugué con las ninfas y los nenúfares, y bailé con ellas al ritmo de los versos de Aquiles Nazoa. Pacté con Andrés Eloy Blanco mi renuncia a tantas cosas irrenunciables. Sumergí mis manos en el crisol de Nostradamus para adormecer a Felipe el Hermoso y así poder jugar con mi madre en sus jardines. Volé libre hacia las cartas de Neruda, raudo, antes que despertaran las abejas. Conocí a Fausto a través de Goethe, bajo las notas wagnerianas, y le ayudé a llorar a su amada Margarita. Pero, lo más importante: aprendí a ser poeta…que es ser nada, o todo, sin que ello importe.
Su prólogo de de mi libro “Tiempo de guijarros” lo conservo cual joya de la Corona de la Madre de Dios. Innecesario ascenso conceptual hizo su amabilísima amistad conmigo, que no olvido. Lo guardo para cierta carpeta que reverbera mi espacio-tiempo, en la que grito de alegría, sin sonido alguno.
Hace tiempo que no visito a John. Hace tiempo que no me juego cuatro versos con él detrás del vino de los rencuentros. Hace tiempo que no escribo versos que me sean útiles. Porque en esta Venezuela de papier maché, de truhanes mojigatos y de tiranuelos de hojalata, lo único que vale es encender la luz y cerrar las puertas. Pero él sabe que lo sigo y preservo, por encima de lo humano que divide y lo divino que trasciende. El sabe que conservo la amable densidad de su amistad como el pan de cada día, “Por eso es violeta el matiz que el verde llora” (J.L. Cestari, “Los Diptongos del Padrenuestro”).
El día llegará que sabremos todo, y los poetas no seremos necesarios. Pero mientras no sepamos qué hacer para desaparecer el llanto del mundo, seguirá mi alma asistiendo a la gótica cita en la atmósfera de cualquier sitio decente para encontrarme con John Sampson, y pueda que aceptemos un verso más, mas nunca una copa menos.
Gracias, John…por tantas cosas!
domingo, 26 de agosto de 2012
VIDA Y OBRA DE TERESA CORASPE
JUEVES, 23 DE AGOSTO DE 2012
POETA TERESA CORASPE
Caracas, 14/04/2012
Taller de Poesía Monte Ávila Editores.
Luis Augusto López Plasencia.
EPEV-Poerrante
VIDA Y OBRA DE TERESA CORASPE
Esta autora nació en 1940 en Soledad. Estado Anzoátegui. Venezuela. Fue co-fundadora del periódico Cero de la Universidad de Oriente, Núcleo Bolívar 1971. Presidenta de la Asociación de Escritores de Venezuela, seccional Bolívar. Secretaria de cultura en el Instituto Venezolano Cubano de la Amistad (1982- 84) y organizadora en el Archivo Histórico de Guayana de la Feria del Libro Cubano del 21 al 31 de Marzo 1984. También fue fundadora de la Comisión de Apoyo Externo al Interno penitenciario 1989 y coordinadora de páginas literarias en varios periódicos de Ciudad Bolívar.
Ha participado en diversos eventos literarios y ha sido reconocida por el Consulado de Colombia por el trabajo cultural en la Dirección de Cultura del estado Bolívar en 1984 y por la Asociación de Artista Plásticos en el mismo estado y año. Obtuvo la primera Mención del Concurso de Poesía José R. Del Valle Laveaux con su libro “Éste silencio siempre” en 1987 de la Dirección de Cultura del Estado. Fue reconocida por la Industria venezolana de aluminio, VENALUM, por su labor en pro de la cultura Guayanesa 1987 y además, un reconocimiento publico por su valioso apoyo al desarrollo artístico- cultural de la región: Aniversario de Ciudad bolívar 1989. Y en el decreto del distrito Independencia- Soledad, Edo Anzoátegui se declara a la ciudadana Teresa Coraspe, hija ilustre de esa entidad, 1996.
OBRAS DE LA POETA TERESA C.
Las Fieras se dan golpes de pecho, Editorial Talavera, Cd. Bolívar, l975.
Vuelvo con mis huesos, Tipografía del Diario El Luchador, 1978.
Vértice del Círculo, Gobernación del Estado Bolívar, Impresos Copy flash, 1987.
Este silencio siempre, Editorial Venezolana, Mérida, l991.
Tanta Nada para tanto Infierno, Ediciones al Sur, Dirección de Cultura del Estado Bolívar, l994.
ALGUNOS DE SUS POEMAS
ANTE LA PUERTA
¡Oh puerta!
¡Cuántas sombras habrán pasado a través de ti!
Y cuando tú no eras puerta, sino árbol, ¡Cuántas sombras
descansarían en tu regazo! Más, cuando tú, aún ni siquiera
Eras árbol, ¿qué mano temblorosa sembraría la tímida semilla
A la tierra, que diera origen a que algún día fueras árbol
Y luego puerta? ¿Dónde están?
MORADAS
De las casas que habité
Sólo tengo fragmentos de recuerdos
¡Fueron muchas!
así mi infancia fue fraccionada por las tantas mudanzas
Pero hay una casa
que se repite en los sueños
quizá porque en ella viví por siete años
y en las noches viene a visitarme poblada de fantasmas
Yo la voy reconstruyendo habitación por habitación
sin omitir ni una puerta o ventana (siquiera)
Pero de todas esas casas
la verdadera es ésta donde habito leo y pienso
y donde los hijos y la infancia dejó huellas profundas
con árboles y flores y el verde y los pájaros y la risa y el
llanto se sientan a la mesa como quien va a misa cotidianamente
Esta casa y las demás casas fragmentadas
son pedazos de vida dejados por ahí
a la par de los días
Y en muchas noches cuando duermo
vuelvo con la llave
a la cerradura que abro con suma facilidad
para habitar en silencio esa casa que se repite
y se niega a ser olvidada
Y la encuentro ocupada
con los mismos muebles que una vez existieron
sólo que voces misteriosas me asustan
quizás son las nuestras
que se quedaron grabadas
en el interior de sus muros
y que la ausencia vuelve entrañas
Por eso mi penúltima casa
la cuido y acaricio porque es la morada de este cuerpo
que un día dejará de ser
Yo la miro largamente para darle vida
y que palpite como una lámpara encendida a media noche
una casa donde el sol se las ingenia para entrar
y acurrucarse en silencio en todos sus rincones
y llenarla de luz como un cáliz venido desde lejos.
***
Dejarse ir a la orilla no es un suicidio
es sólo confundir las rutas
por las que debemos andar
Dejarse ir es despedirse lentamente
volver a la húmeda fuente
que nos arrullará para siempre
lejos del surco y las grietas
marcadas en los pies
Andar de nuevo por senderos olvidados
de donde un día venimos
no sé a qué culpas cancelar
Caminar despacio por la ribera abierta
En línea recta y flotar
Del libro:" Tanta nada para tanto infierno"
Soy ese paréntesis
abierto por la soledad
El círculo que me aprieta
la garganta
La huella que me pisa
al desplazarme
Soy
tantos rostros
Y no me reconozco
ante mi propia sombra
(1987)
Soy la elegida de los desahuciados
Su homónimo
Representante legal
sin saber
quien es el rey de este infierno
ni por qué me seleccionaron
para tanta nada.
(1988)
LOU (A José Luis, hundido en la tierra)
Lou es una mentira fabricada por el tiempo
murió antes de que se fijaran sus cabellos a mi piel
Máscara apretada a todos los misterios del vacío
Va descalza no tiene asidero se tambalea
Lou gritan los árboles y las montañas
Lou gritan los ecos agotándose
Lou no responde su voz fue apagada
por fogonazos de un relámpago bajando desde
los infiernos
y todos los muertos subieron a su espalda
No grites
No llames
No la persigas en los sueños
Ella subirá al monte más alto sobre las estrellas
Desde allí te verá partir.
(1989)
Del libro "VUELVO CON MIS HUESOS"
I
Debo partir. Renunciar a un tiempo que siempre
me perteneció
dejar este espacio de sal
destrozar la estridencia de las horas
despersonalizarme
ahora debo ir desnuda para que las bestias me descuarticen
es su festín
voy a inmolarme
II
Es triste
por las tardes
cuando parten bajeles
hacia la mar/ distantes
cuando las islas semejan puntos sobre el azul
entonces vienes
me habitas
me posees
y me descarno
sobre estos cementerios de sal
Del libro: "Vértice del Círculo"
Quedé atrapada para siempre
en una ciudad que desconozco
y es la misma
que perturba mi sueño
una ciudad que es náusea
y nudo en la garganta
apretada para toda la vida
a mi costado izquierdo
sin llaves ni ventanas
Hundida bajo el paso de mis pies
Una ciudad por donde
la palabra tristeza se desplaza
a sus anchas
Y vivo esta ciudad
la presiento encendida en mi sangre
Cohabito tras sus muros
Y desnuda con los senos al aire
acaricio su larga cabellera de rí
1986
De "Este Silencio, siempre"
Cántico.
Vuelvo a mi antigua soledad, A solas voy porque ella es parte
de mi desde todos los comienzos. Voy a tomar limoneros de los
patios de antaño, ciruelos maduros al caer el alba y a transitar
los senderos de una niñez perdidos detrás de los guayabos y
el viejo dividive. Sentiré nostalgia de seres que no olvido. Sé que
no debo asumir actitudes vacilantes porque la luz volverá del frío
a esta hoguera.
He visto desde aquí que nada nuevo ha sucedido en los tiempos.
Sólo este espíritu divaga sobre catedrales, anda loco detrás de
los vientos y se queda extático ante el río. Yo lo dejo,
aún debo seguir este viaje interminable.
***
Bugs life (Poema 32)
a José Alejandro Peña, este poema,
hoy sábado, un día en el tiempo.
Siento que soy una extraña
cuando hablo no me reconozco
Una generación nueva como un tumulto
hormiguea por las calles
gente que viene y va (pesadamente) dobla en las esquinas
con rostros endurecidos
Camino a la inversa como siempre
Desesperadamente me aferro a un espejo antiguo
hecho pedazos en el tiempo
Un ojo abismal fija en mi su mirada
Yo la sostengo.
Del libro: "La casa sin puertas", 27.09.2003
POEMAS MÁS RECIENTES
Tomado del blog “Teresa en el tiempo”
UNA MUJER DE CAL
Yo voy siendo una mujer de cal
una mujer de arena
una mujer sin sol
una mujer/
que ha roto todos los espacios
para buscar tu rostro
en los escondites de la luna
y mirarte en los reflejos
que la noche permite
Yo soy una mujer carcomida
por la sal de la espera
una mujer de sombra y atadura
Soy quizás lo que no sabes que soy
y tampoco yo sé
sólo sé que espero la última gota
amarga de la desesperanza
estas copas de vino vacías
así como tus brazos azules y lejanos
y mi cintura ceñida en el silencio
boca mía amarrada al borde del vacío
cuarteada sin tus besos
una boca que no puede pedir
porque sabe hasta donde
le es permitido decir
Una boca cerrada con las llaves perdidas.
5 de Diciembre, 2010
ARAÑAZOS TC.
Pueden quedar las huellas
borrarse o ser indelebles
pero hay otras que
no podrán desaparecer jamás
son rasguños profundos /sobre una piel quemada
carcomida y cansada
no es necesario verlos /sino que están
adheridos en las gotas amargas del recuerdo
y que van destilando día a día
en lo cerca o lejano de nuestras vidas
Sé lo que es masticar /las heridas del cansancio
lo absurdo de interrogantes indescifrables
y no es el sello equivocado quien nos marca
es el Sello.30 de Diciembre, 2011
PREGUNTAS PARA ENTREVISTA A LA POETA TERESA CORASPE
En Caracas, 14 Agosto 2012
1.- ¿Cuándo comienza Teresa Coraspe a escribir poesía?
- Comencé a escribir relatos desde niña; y de repente los transformaba en poemas, me sentía mejor con la poesía.
2.- ¿La poesía para ti fue un sueño, deseo, vocación o preparación y estudio?
- Fue una necesidad honda, muy profunda; luego entendí, a partir de mis lecturas que necesitaba preparación, estudio y esto es lo más importante para cualquier arte: la realización personal; no existe poesía, en lo que entiendo como poema sin un contexto de lecturas.
3.- ¿Dentro de que género o corriente literaria enmarca su poesía?
- Mis escritos todos están enmarcados en gritos; son los gritos de un hada loca que recorre los laberintos de vivir; o la corriente del agua enfurecida en su viaje sin retorno hacia la mar… ¡son tantas cosas que enmarcan la gran angustia de escribir! En lo que digo está el marco o señal de mi poesía.
4.- ¿Cómo se describe usted dentro del campo poético según su estilo de escritura?
- Siempre oía decir que, el estilo es el hombre. Es una forma o manera de expresarse; creo que lo que caracteriza mi estilo es la fuerza, la desnudez, el golpe que mi poesía ejerce cuando se enfrenta a sí misma y contra la vida. Quizás por esto tolero amablemente a los suicidas, poetas que no soportaron la interrogante: ¿qué estoy haciendo yo aquí?
5.- ¿Cuántos libros ha publicado en su trayectoria? ¿Puede usted mencionarlos? ¿Son todos de poesía?
- Las Fieras se dan golpes de pecho, Vuelvo con mis huesos, Vértice del círculo, Este silencio siempre, Tanta nada para tanto infierno, La casa sin puertas, y muchos sin publicar….También escribo relatos, uno de ellos publicado por la Asociación de Escritores de Mérida, en su Antología de narrativa.
6.- ¿Cuál de ellos ha cubierto mejor sus expectativas?
- Cuando hago algo asumo la responsabilidad de haberlo hecho, por lo tanto, todos mis libros han cubierto lo que esperaba de ellos, o lo que esperaba de mi.
7.- ¿Cuál fue su última creación? ¿Tiene alguna en proceso actual?
- Desde el 2003 tengo un libro que pasa de las cien páginas: Éxtasis del Mar, es una visión muy personal de La Habana, de su gente, y de su extraño silencio…También tres libros de poesía ya listos en espera de que el río nos deje unas aguas más propicias. Por supuesto, quisiera publicarlos.
8.- Considera usted que tiene alguna obra maestra entre sus escritos ¿Cuál sería?
- La mejor obra maestra es tener paciencia para soportar la vida. Y por supuesto, como es concreta la pregunta, respondo que, tengo absoluta conciencia de que la lectura de mis poemas no defraudará a ningún buen lector de poesía; lamentablemente ha gustado mucho en el exterior, lo sé por las notas y cartas y las Antologías donde se encuentra. Aspiro recibir mucho más de mi país, por eso dije (lamentablemente).
9.- ¿Cuál es la fuente o motivo de su inspiración primordial?
- ¿Qué más fuente que la vida misma? ¿Existe algo más dinámico que esto? Todo autor deja algo de sí en sus obras. ¿Usted se ha auto biografiado en algunas de sus obras? ¿En cuál de ellas? Soy un todo con mi obra, por supuesto, me pongo un disfraz y salgo, pero con disfraz y todo soy yo misma. Aunque a veces digo que no me reconozco.
10.- ¿Hay un lapsus o salto de temáticas en las creaciones poéticas suyas?
- No lo creo, existe el hilo conductor del estilo, la forma, la manera de expresarme. Todo conduce a un mismo cauce. Siempre la palabra delata.
11.- Si volvieras a sus años iniciales siendo poeta, como efectivamente lo eres ¿Qué cambiarias en tus escritos y por qué?
- No cambiará nada porque sería una contradicción en mí misma. Ya dije que asumo lo hecho, quizás como parecerse a la vida que, al fin hace lo que le da la gana. ¿No?
12.- ¿Qué visión tiene usted en cuanto a los nuevos poetas Venezolanos? ¿Qué les recomiendas para mejorar sus obras y calar dentro de una sociedad huidiza o poca lectora de poesía como la actual?
- Existen muy buenos poetas en Venezuela, siempre los ha habido, nuevos o no, lo importante es que están. Y la mejor recomendación es leer, leer de todo, así sean los desechos de papel que sobrevuelan por las calles.
13.- ¿Cree usted que las editoriales venezolanas han abierto sus puertas a las ediciones y publicaciones de obras poéticas?
- No se trata de abrir las puertas, creo que se trata de realizar una buena selección de calidad, no de publicar por cantidad sino ser rigurosos con lo que se publica.
14.- Y de los certámenes ¿Qué opinión tiene?
- Lamentablemente no creo en ellos. No concurso, pero esto no quiere decir que algunas veces reconozca que han elegido lo mejor, pero no en todos los casos, donde abunda el amiguismo y la repartición y la mala calidad de algunas obras premiadas. Esto a nivel internacional también. He sido jurado de varios concursos en otros países, como una ironía, creo.
15.- ¿Ha dictado usted algunos talleres o materias pedagógicas relativas al campo literario poético? ¿Cuáles?
- Sí, he dictado muchos talleres literarios, lo vengo haciendo desde hace varios años, también Ortografía y redacción, y Promoción y difusión del libro y la lectura; Autores, vida y obra, esto último me apasiona.
16.- ¿Habla usted otros idiomas aparte del Español? ¿Cuáles?
- No, es una frustración. Traté en varios y no lo conseguí.
17.- ¿Qué tipo de lectura prefiere?
- Todas, pero por supuesto poesía, ensayos, filosofía, novela, cuentos, relatos, metafísica. (Tengo una excelente biblioteca y muy selecta), a la orden para leer en ella no para prestar libros…
18.- ¿A qué se dedica Teresa Coraspe en éste momento?.
- Leo mucho, escribo y selecciono más poemas; escribo mi página Ojo de Búho en papel para El Diario de Guayana, todos los domingos y también la pueden encontrar en www.arteliteral.com tengo mi blog: www.teresaeneltiempo.blogspot.com
19.- En una visión futurista, ¿Cuáles son los proyectos de Teresa Coraspe en cuanto a sus creaciones literarias?
- Seguir escribiendo y ganarme el Premio Nobel de Literatura. Tengo todo el derecho a soñar y sentir e inventarme historias, ¿Acaso los escritores no viven de sus inventos?
Gracias…
COMENTARIO DEL TALLERISTA
Las casualidades también la pintan calvas como la suerte. Algunos poemas colgados en la red, me llevaron y no sé cuando, al blog de Teresa Coraspe; ésta poeta venezolana de bajo perfil pero no por su grandiosa pluma y tinta, o por los meritos alcanzados en las letras, sino por la poca pronunciación de su nombre en las lides literarias venezolanas. A menos para el común de la gente de donde me inscribo y en la que ahora incursiono con ímpetu, ansioso de saber.
En éste periplo del trabajo dirigido, tuve que recurrir a internet para hallar información sobre ella; hasta sus poemas los bajé por ésta vía debido a la impronta del tiempo para entregar el trabajo y la imposibilidad de conseguir sus libros en los anaqueles de la librerías, aun cuando indagué en muchas de ellas.
La ansiedad de saber, de conocer; esa chispa inconforme que llevo en mi sangre me obligó a penetrar en las páginas web que de a poco me llevarían al correo de Teresa Coraspe, con el deseo de contactarla para realizarle una entrevista. Bello gesto de la poeta al aceptarme tras mi presentación y responder de manera clara y concisa cada una de las preguntas que le preparé. Dado el primer paso, otras cosas fueron apareciendo, se fue desvelando la figura y obra de ésta insigne poeta venezolana tras los poemas que cuelga en su blog y en algunas páginas de corte internacional donde participa.
En los pocos poemas de ella, que he podido leer, termino coincidiendo con los comentarios que algunos usuarios y amigos de sus páginas han hecho sobre sus obras. Veo un enclaustramiento de su personalidad, una visión de mundo desde la inmensidad característica de cierta soledad y extrañeza, una perspectiva urbana que se resguarda y asegura en lo rural. Entraña melancolía, anhelos, querellas de otros australes tiempos. A Teresa la veo y la siento como una utópica pasajera que desgrana la mazorca, que talla la madera y busca en la veta el sentido de una existencia. Y estos pensamientos míos, al final, son corroborados luego de la entrevista que logré realizar.
Grande Teresa…grande poeta Latinoamericana
domingo, 19 de agosto de 2012
Entrevista a Teresa
En Caracas, 14 Agosto 2012
Mis saludos, estimada poeta.
Es grato para mí reencontrarme con el proyecto pautado y/o normalizado por las características del taller de poesía que actualmente desarrollamos en Caracas, auspiciado por Monte Ávila Editores y facilitado por el poeta José Javier Sánchez Sierra.
A consideración de los varios eventos y proyectos que se llevan a cabo en el taller, dentro del cual se inserta éste de la entrevista, a menester de las prioridades según van surgiendo las tareas e indagaciones que nos preocupan y que hemos de finiquitar para las presentaciones; una nueva programación es requisito obligante de mi exposición en aula y esa exposición – se acepte la redundancia – me conduce de nuevo a la entrevista que tenía pendiente con usted y que espero, a través de este medio (email) pueda ser respondida en el lapso de una semana, ya que el Lunes 20 de Agosto debo exponerla y entregarla.
De todas, espero que usted pueda ayudarme con éste proyecto y desde ésta ciudad, otrora techos rojos, abrazos y besos urbanos.
Luis Augusto López
EPEV-Poerrante
Tallerista de Monte Ávila Editores. 2012.
PREGUNTAS
• ¿Cuándo comienza Teresa Coraspe a escribir poesía?
• R. Comencé a escribir relatos desde niña; y de repente los transformaba en poemas, me sentía mejor con la poesía.
• ¿La poesía para ti fue un sueño, deseo, vocación o preparación y estudio?
• R. Fue una necesidad honda, muy profunda; luego entendí, a partir de mis lecturas que necesitaba preparación, estudio y esto es lo más importante para cualquier arte: la realización personal; no existe poesía, en lo que entiendo como poema sin un contexto de lecturas.
• ¿Dentro de que género o corriente literaria enmarca su poesía?
• R. Mis escritos todos están enmarcados en gritos; son los gritos de un hada loca que recorre los laberintos de vivir; o la corriente del agua enfurecida en su viaje sin retorno hacia la mar…¡son tantas cosas que enmarcan la gran angustia de escribir!. En lo que digo está el marco o señal de mi poesía.
• ¿Cómo se describe usted dentro del campo poético según su estilo de escritura?
• R. Siempre oía decir que, el estilo es el hombre. Es una forma o manera de expresarse; creo que lo que caracteriza mi estilo es la fuerza, la desnudez, el golpe que mi poesía ejerce cuando se enfrenta a sí misma y contra la vida. Quizás por esto tolero amablemente a los suicidas, poetas que no soportaron la interrogante: ¿qué estoy haciendo yo aquí?
• ¿Cuántos libros ha publicado en su trayectoria? ¿Puede usted mencionarlos? ¿Son todos de poesía?
• R. Las Fieras se dan golpes de pecho, Vuelvo con mis huesos, Vértice del círculo, Este silencio siempre, Tanta nada para tanto infierno, La casa sin puertas, y muchos sin publicar….También escribo relatos, uno de ellos publicado por la Asociación de Escritores de Mérida, en su Antología de narrativa.
• ¿Cuál de ellos ha cubierto mejor sus expectativas?
• R. Cuando hago algo asumo la responsabilidad de haberlo hecho, por lo tanto, todos mis libros han cubierto lo que esperaba de ellos, o lo que esperaba de mi.
•
•
• ¿Cuál fue su última creación? ¿Tiene alguna en proceso actual?
• R. Desde el 2003 tengo un libro que pasa de las cien páginas: Éxtasis del Mar, es una visión muy personal de La Habana, de su gente, y de su extraño silencio…También tres libros de poesía ya listos en espera de que el río nos deje unas aguas más propicias. Por supuesto, quisiera publicarlos.
• Considera usted que tiene alguna obra maestra entre sus escritos ¿Cuál sería?
• R. La mejor obra maestra es tener paciencia para soportar la vida. Y por supuesto, como es concreta la pregunta, respondo que, tengo absoluta conciencia de que la lectura de mis poemas no defraudará a ningún buen lector de poesía; lamentablemente ha gustado mucho en el exterior, lo sé por las notas y cartas y las Antologías donde se encuentra. Aspiro recibir mucho más de mi país, por eso dije (lamentablemente).
• ¿Cuál es la fuente o motivo de su inspiración primordial?
• R. ¿Qué más fuente que la vida misma? ¿Existe algo más dinámico que esto?
• Todo autor deja algo de sí en sus obras. ¿Usted se ha auto biografiado en algunas de sus obras? ¿En cuál de ellas?
• R. Soy un todo con mi obra, por supuesto, me pongo un disfraz y salgo, pero con disfraz y todo soy yo misma. Aunque a veces digo que no me reconozco.
• ¿Hay un lapsus o salto de temáticas en las creaciones poéticas suyas?
• R. No lo creo, existe el hilo conductor del estilo, la forma, la manera de expresarme. Todo conduce a un mismo cauce. Siempre la palabra delata.
• Si volvieras a sus años iniciales siendo poeta, como efectivamente lo eres ¿Qué cambiarias en tus escritos y por qué?
• R. No cambiará nada porque sería una contradicción en mí misma. Ya dije que asumo lo hecho, quizás como parecerse a la vida que, al fin hace lo que le da la gana. ¿No?
• ¿Qué visión tiene usted en cuanto a los nuevos poetas Venezolanos? ¿Qué les recomiendas para mejorar sus obras y calar dentro de una sociedad huidiza o poca lectora de poesía como la actual?
• R. Existen muy buenos poetas en Venezuela, siempre los ha habido, nuevos o no, lo importante es que están. Y la mejor recomendación es leer, leer de todo, así sean los desechos de papel que sobrevuelan por las calles.
• ¿Cree usted que las editoriales venezolanas han abierto sus puertas a las ediciones y publicaciones de obras poéticas?
• R. No se trata de abrir las puertas, creo que se trata de realizar una buena selección de calidad, no de publicar por cantidad sino ser rigurosos con lo que se publica.
• Y de los certámenes ¿Qué opinión tiene?
• R. Lamentablemente no creo en ellos. No concurso, pero esto no quiere decir que algunas veces reconozca que han elegido lo mejor, pero no en todos los casos, donde abunda el amiguismo y la repartición y la mala calidad de algunas obras premiadas. Esto a nivel internacional también. He sido jurado de varios concursos en otros países, como una ironía, creo.
• ¿Ha dictado usted algunos talleres o materias pedagógicas relativas al campo literario poético? ¿Cuáles?
• R Sí, he dictado muchos talleres literarios, lo vengo haciendo desde hace varios años, también Ortografía y redacción, y Promoción y difusión del libro y la lectura; Autores, vida y obra, esto último me apasiona.
• ¿Habla usted otros idiomas aparte del Español? ¿Cuáles?
• R. No, es una frustración. Traté en varios y no lo conseguí.
• ¿Qué tipo de lectura prefiere?
• R. Todas, pero por supuesto poesía, ensayos, filosofía, novela, cuentos, relatos, metafísica. (Tengo una excelente biblioteca y muy selecta), a la orden para leer en ella no para prestar libros….
• ¿A qué se dedica Teresa Coraspe en éste momento?.
• R. Leo mucho, escribo y selecciono más poemas; escribo mi página Ojo de Búho en papel para El Diario de Guayana, todos los domingos y también la pueden encontrar en www.arteliteral.com tengo mi blog: www.teresaeneltiempo.blogspot.com
• En una visión futurista, ¿Cuáles son los proyectos de Teresa Coraspe en cuanto a sus creaciones literarias?
• R. Seguir escribiendo y ganarme el Premio Nobel de Literatura. Tengo todo el derecho a soñar y sentir e inventarme historias, ¿Acaso los escritores no viven de sus inventos?
Gracias
viernes, 3 de agosto de 2012
La escritora Doris Poreda
Doris Poreda es una escritora venezolana nacida en Alemania. Es Licenciada en Castellano y Literatura (UDO-1985) y Magister en Educación a Distancia (UNA-2006). Se ha desempeñado como profesora de Literaturas clásicas, Castellano, Latín y Alemán en el Núcleo de Sucre-UDO desde 1990. Ha escrito ensayos, poesía y narrativa. Es coautora del libro Ensayos (1987). Ha publicado textos poéticos (Semanario de Oriente, 1986) y artículos de opinión en periódicos regionales (Premio de Periodismo Literario “Juan José Acuña”, 1988). Es compiladora del libro Hugo Sánchez Medina: al fondo de la brecha (2001). Investigadora de temas mitológicos, clásicos grecolatinos y de Literaturas Venezolana y del Caribe, además de traductora del alemán de la poesía de Erich Fried y de Nelly Sachs (Rev. Poda No 3, 2006). Es autora del texto de relatos Divago Mundi (2009) y de Hestiario o de las ofrendas a la diosa Crisis (2011), recopilación de artículos dedicados a Cumaná. Es coautora de Autores clásicos en El Cojo Ilustrado (1892-1915), con Fortunato Malán, libro actualmente en imprenta de la Universidad de Oriente. En él se recogen y analizan textos de autores venezolanos que tomaron temas de la tradición clásica grecolatina para sus publicaciones en la prestigiosa revista venezolana.
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